怪物马戏团 | 文

华纳，愚蠢艳送你一首歌。傲慢

上个周末，公司改成我第一时间去看了《超级少女》。何把初看时仅是最惊失望，回味后却怒火中烧，超女那种感觉就像毒液缓慢渗透进血管，漫画令人窒息且愤怒。愚蠢艳

为什么华纳有能力将一部如此卓越的傲慢原著，改编成如此糟糕的公司改成电影？

《超级少女》是DC最新电影，也是何把詹姆斯·古恩新《超人》系列的衍生作。此前我曾表示，最惊我对新《超人》持保留态度，超女因为这类电影我仅视作娱乐消遣，漫画只要合格即可。愚蠢艳但我当时更期待片中露面的超级少女，因为这预示着《超级少女：明日之女》将被搬上大银幕。

《明日之女》是近年来口碑极佳的美漫之一，曾荣获雨果奖最佳漫画/绘本小说奖。在超级少女系列作品中，其口碑呈现断档式领先。

电影上映前争议不断，焦点主要集中在女主选角上，观众认为其外貌不够出众。考虑到此前剧版和动画版超女的高颜值，这种担忧不无道理。然而观影后，我认为女主表演尚可，外貌也在可接受范围内，并未达到令人反感的地步。

说实话，剧版超女虽然漂亮，但剧情无聊到我多次无法坚持看完。

令我没想到的是，电影最糟糕的部分并非女主，而是除她之外的几乎所有内容。这种离谱程度，宛如将《红楼梦》改编成了印度动作烂片。

首先，电影的故事脉络与漫画一致：超女带着一个灭门幸存的少女，穿越群星追凶复仇。这种故事带有公路片与西部片结合的味道，明显受到《大地惊雷》的启发。

既然故事框架相同，为何电影如此失败？因为《明日之女》的叙事核心并非故事本身，而是其独特的色彩运用与台词风格。

漫画问世时，人们惊叹于其美学水准，认为其已达到欧洲艺术漫画的高度。因此，推荐这部漫画的最佳方式，就是直接展示其画面。

这种视觉选择具有叙事功能。故事中，超女与女孩充满痛苦与仇恨：女孩幼年目睹全家被杀，超女则见证了母星氪星的崩塌，以及逃离氪星的方舟缓缓腐烂。

她们怀揣仇恨与死亡追逐凶手，沿途目睹无数星球的灾难与末日，见证无数生命被凶手毁灭。从基调上看，《明日之女》极其压抑。

然而，漫画却用极致绚烂的画面来讲述这个故事。它在传达一个潜台词：世界如此美丽，宇宙如此灿烂，生命宛若奇迹。因此，即便黑暗穿行其中，也不应将灵魂耗费在仇恨与痛苦上。

漫画虽通篇书写复仇，但读者会愈发意识到：仇恨不应成为主角。在一个如此奇迹般的世界里，仇恨显得微不足道。

超女与女孩的命运同样悲惨。起初，读者能深切共情两人的愤怒与颓丧。但随着故事推进，她们在黎明、日落乃至入夜的疲惫中回忆过往，看到的却是平淡的点滴。恨意与痛苦仿佛在时光中逐渐消融。

无论是死于恶人之手，还是死于天灾，某种力量都在缓缓越过无法挽回的死亡，触达故事的主角。

这是漫画的第二个特色：台词全然诗化。在宏伟壮阔的异星景色中，角色说着看似平淡的回忆。这种反差营造出一种淡然的悲伤与回忆的平静，往日种种逐渐让某种力量浮现。

正如漫画结尾所言：一切都太庞大了，而我们是如此渺小；我们的恨、战争、邪恶，也是如此渺小。

长期以来，超女卡拉被视为超人的附属品，虽有力量女孩、女超人等变体，但始终像是超人的衍生。而《明日之女》最出色之处，在于发掘了卡拉独特的一面。

与超人克拉克不同，卡拉在氪星毁灭时并非不谙世事的婴儿，被送往农场由善良家庭抚养。相反，她在母星毁灭的回响中成长，再次见证种族漂流希望的覆灭。

如果说超人因善良的抚养环境而成为好人；那么《明日之女》则阐述了另一种信念：一个人可以历经痛苦、自暴自弃，但依然选择行善。漫画解读了她做出这一决定的原因——因为生命、宇宙、文明……所有这些，都有值得维护的瞬间，哪怕只是一刹那，也已足够。

生活需要与无法挽回的死亡和解，但不能放弃对邪恶的追杀，同时不要忘记存在的奇迹与灵魂的绚烂。这是漫画的主题，且执行得极为出色。阅读时，读者极易与两位女主感同身受。

“多年以后，你已经成长为女人，经历了所有的恐惧、不安和胜利、欢乐，而当你回首遥望数十年的岁月时，你总会看到家园的这里，看到你的父亲。而不论你经受了怎样的痛苦，你都依然会是我的小女儿。”

就像超女想起的这段父亲遗言，所有的失去和痛苦，都会找到被放手的理由。她是活在明日的女儿，属于未来和光明，胸前是代表希望的S标志，哪怕她的后背是一个文明的覆灭。

《明日之女》，或许是近年来最贴切的美漫标题。

然而，《超级少女》电影竟无一处忠实于原著漫画。相反，他们抛弃了原著的视觉效果，转而打造一个融合《疯狂的麦克斯》与《沙丘》元素，却剔除其宏伟广阔气质的灰黄世界，只让人感到落败、腐朽、恶臭与灰暗。

“屎黄色”是形容电影质感的最佳词汇。

同时，电影的台词变得粗俗痞气，女主塑造也流于表面，完全丢失了原著浪漫、平淡忧伤且诗意盎然的力量感。导演和编剧似乎生怕观众不懂诗意，非要使用巨石强森水平的文戏，让观众发出智障般的大笑，然后像弱智一样买票。

此外，电影再次滥用摇滚乐作为BGM，连我这个摇滚老炮都看不下去。古恩可以在《和平使者》《银河护卫队》《超人》中使用摇滚乐，这很合适，但为何《明日之女》还要搬出硬摇滚三件套咣当作响？这感觉就像给新海诚的电影配上一堆匪帮说唱。

此外，整部电影充斥着政治正确式的弱智改编，将原著流畅自然的故事切割得支离破碎，其逻辑含量甚至低于该片的票房。

在漫画中，两人沿途看到的受害者涵盖男女老少，遭受各种残害，宛如人性残忍的万千缩影。最终，影片阐释了一个话题：为何如此美丽的宇宙，仍需要有人完成复仇和对恶意的追杀。

而在电影中，剧情变成了两个坚毅善良的少女，带着一个愚蠢的男性帮手，从一群邪恶粗鲁的男人反派手中，拯救一群无辜的受害女性。这些男人反派抢夺少女的目的？当然是强暴与繁衍。这种对男女关系的刻画，以及反派动机与形象的塑造，真是“美好时代”的典范。

原著的反派塑造非常精彩，邪恶且逻辑自洽。

我可去你妈的吧。

值得吐槽的地方远不止这些，写一万字都写不完。例如，电影中超女追杀反派的最大原因，竟然真的是为了救自己的狗？？？完全无视漫画的高明处理：直到最后，超女才对女孩坦白，救狗的事是她编造的，那条狗早就没事了；她未说出口的是，在某个时间节点，卡拉的动机早已转变为拯救女孩，乃至拯救自己，以及拯救更多。

甚至连电影九流女编剧最该好好写的，关于两位女主的羁绊刻画，也一塌糊涂。

在漫画中，两位女主相辅相成。故事塑造双主角的脉络是：一个没有童年的女人，如何守护一个被剥夺家庭的女孩的童年；而这个女孩，又如何转换角色，去填补卡拉童年创伤造成的内心空洞。

在漫画中，所有关于仇恨与信念的探讨，均从双女主视角出发——一个不愿成为人间之神的女神，以及一个妄图向恶神发起复仇的凡人女孩。因此，《明日之女》实际上有两个人。

但在电影中，两位女主的关系基本可概括为：酒鬼超女，和她的单细胞偏执挂件女孩。女二的表演和塑造有多糟糕？你可以去看看科恩兄弟翻拍的《大地惊雷》。两部电影故事一致，女孩的形象和塑造也类似——只不过，与《大地惊雷》中的女孩相比，《明日之女》的女孩就像劣质COS短视频。

全片都特么一个表情。

《大地惊雷》

亵渎，我只能用这个词献给这部电影。

为什么会这样？因为古恩和华纳高层在接受采访时称，他们要让超人和超女的视觉效果做出区分，于是“调整”了《明日之女》的艺术风格。哪怕实际上，拍过《黑白魔女库伊拉》的导演，是具备制造绚烂视觉效果的能力的；哪怕实际上，古恩已在《银河护卫队》中使用过《明日之女》的色彩与故事对比处理方式。

无法忍受，算了。

如今，《明日之女》电影的口碑和票房已全线崩塌，预计最终票房仅为回本线的一半。华纳再次毁掉了一部经典漫画，并巨亏至少一亿美金。只能说，这恶有恶报的故事，太契合整个企划了。

远离华纳，无论是游戏还是电影，都只会招致不幸。

但去看看《明日之女》吧，这部漫画已引进中文版，非常值得尝试。这或许是这部烂片唯一存在的贡献了。